Qui m’appelle ?

À PROPOS

Argument 
La musique de notre nom nous convoque toute notre vie. C’est notre musique fondamentale. C’est par elle que dès la naissance nous entrons dans le rapport à l’autre. 

C’est en entendant notre nom par celui ou celle qui nous appelle, par sa voix, par sa tonalité et sa prosodie singulière, que nous entrons dans la langue. Puis dès que nous accédons au langage, chaque nouvelle rencontre s’inaugure par un « comment tu t’appelles ? ». Il y a aussi, dans l’enfance, des discussions nourries pour savoir comment on aurait aimé s’appeler, le prénom et le nom de nos rêves. Il y a les jeux où on s’en choisit un autre, et les jeux où nous le "transgenrons". Ceux qui font noms de stars, de héros ou d’héroïnes, de caïds, de championnes et de champions ou d’aventurières et d’aventuriers. Il y a les surnoms, tendres ou douloureux, intimes ou sociaux, qui nous collent parfois longtemps à la peau… Il y a les pseudos nécessaires dans la "vraie" vie à quelque activité plus ou moins souterraine, les pseudos des écrivaines et écrivains ou des artistes et la multitude gigantesque des pseudos liés à l’utilisation des applications numériques et des réseaux sociaux. Il y a les prénoms et/ou les noms dont on change pour acquérir une nouvelle identité de genre, ou suite à un exil géographique ou familial. Il y a les prénoms et/ou les noms qu’on modifie pour des raisons de sonorité ou de sens, pour des raisons sociales, intimes ou secrètes.

Cette musique première est un matériau extraordinaire de création musicale. Par leur mélodie et leur rythme propre, par les voix qui les portent, et tous les jeux singuliers et choraux à inventer, nos noms ouvrent un imaginaire poétique et compositionnel vaste. Une langue. Des langues. Des musiques. Et la construction d’une partition chorale polyphonique qui baignera l’assemblée des présentes et des présents.

Nos noms sont générateurs de musique. Ils sont aussi porteurs de dramaturgies. Dramaturgies de réels multiples et dramaturgies imaginaires, entre histoire, généalogie, sociologie, croyances, géographies, langues, et un présent sans cesse à inventer. Le prisme de l’homonymie des deux Maguelone Vidal, puis les témoignages des chanteuses et chanteurs, éclairent joyeusement et subjectivement les questions qui nous occupent toutes et tous : pourquoi pensons-nous que nous avons été nommés ainsi ? Comment avons-nous apprivoisé ou rejeté le prénom qu’on nous a donné et le nom qu’on nous a transmis ? Que dit notre nom de notre culture selon que c’est le patronyme ou le matronyme qui est transmis, ou bien les deux ? Comment notre perception de notre propre nom a-t-elle évoluée ? Quelle est notre expérience singulière d’un changement de prénom et/ou de nom ? Et, qu’en est-il du nom de l’autre ? Du nom des autres ?

BIOGRAPHIE

Compositrice, metteuse en scène, musicienne et performeuse, Maguelone Vidal développe un champ artistique singulier. Elle explore les relations poétiques et sensorielles entre le corps et le son, et conçoit des dispositifs scéniques et sonores invitant à une approche synesthésique de la musique. Après des études de piano et de médecine, elle se consacre au saxophone et se forme auprès de figures majeures de l’improvisation. Elle joue sur la scène française et européenne aux côtés de nombreux artistes, parmi lesquels Joëlle Léandre, Pascal Contet ou Bruno Chevillon.
Vivement intéressée par le croisement des champs artistiques, elle écrit pour la scène, la danse, le cinéma, et multiplie les collaborations transdisciplinaires. Elle conçoit des créations musicales et scéniques comme Pour suite, Quatre, Encore, Le Cœur du son, Boutès, Vous, Histoires d’œil, Cochlea, Air vivant, La Tentation des pieuvres, L’Amour des commencements, Liber, Julien, Pionnières et Qui m’appelle ?. Ses œuvres mêlent musique, performance, théâtre et chorégraphie dans des dispositifs immersifs qui questionnent nos perceptions sensorielles et collectives.
Lauréate 2024 de la Villa Kujoyama à Kyoto, elle y développe La musique est dans la parole, un projet autour du souffle et du langage. Elle est artiste associée à L’Archipel – Scène Nationale de Perpignan (2020-2024), et à La Bulle Bleue – ESAT artistique à Montpellier (2019-2023).