du 08 au 10 décembre 2021

Théâtre

famille

Ulysse odyssée philosophique en piscine

Céline Schnepf

Compagnie Un Château en Espagne

© Yves Petit
© Yves Petit

Présentation

La compagnie Un Château en Espagne creuse le sillon d’un théâtre attentif au lien entre les générations de spectateurs et met en scène une odyssée de poche destinée à réunir tous les âges, autour des questions philosophiques portées par le récit d’Homère.  
 
Après dix années de guerre cruelle et sans merci, Ulysse ne rêve que d’une chose : retrouver sa maison, sa femme et son fils. Mais les dieux ne l’entendent pas ainsi, et le retour va se transformer en aventure pleine d’embûches et de péripéties. Un itinéraire parsemé de monstres à affronter, qui nous raconte la quête d’un homme pour retrouver sa juste place dans l’ordre du monde. Qu’est-ce que l’histoire d’Ulysse dit de notre époque ? Quels sont les monstres – cyclopes, sorcières, sirènes, et ces étranges lotophages amnésiques – qui jalonnent nos errances contemporaines ?  
 
Une pièce ludique, s’appuyant sur un matériau sensible universel, qui invite le public à prendre place autour d’un plateau reconverti en piscine, à la fois espace contemplatif, immensité à traverser, scène de jeux et de combats aquatiques en tous genre... Partage d’émotions garanti !  


NOTE D'INTENTION


Le texte sera librement réécrit à partir des chants de l’Odyssée d’Homère pour aller vers une forme de théâtre épique en piscine, pouvant basculer vers une conférence sur l’odyssée. 
L’idée n’étant pas de replacer cette odyssée dans notre époque contemporaine, mais de saisir comment certains éléments entrent en résonance avec notre société contemporaine. Qu’est-ce que représente la « Vie Bonne », cette harmonie que recherche Ulysse ? Quels sont nos exils et nos errances ? Nos guerres et nos chaos ? Le travail d’écriture visuelle sera également important dans ce spectacle. Un travail plastique ouvrant sur la contemplation en écho avec la quête d’Ulysse : vaincre ses peurs, habiter le présent, être à la juste place. Objets, scénographie, images, dessins et vidéos viendront chacun prendre part en tant que de matériaux visuels sensibles et viendront compléter cette proposition d’écriture plastique et visuelle.
Ce spectacle sera également l’occasion d’amorcer un travail autour du matériau « eau ». Un matériau ludique et plein de possible : à la fois espace contemplatif, immensité à traverser et espace de jeux et de combats aquatiques en tous genre. Entre théâtre de texte et théâtre d’objets nous proposerons une relecture pleine d’humour accessible dès l’enfance.

Céline Schnepf


BIOGRAPHIE

Formée initialement aux Arts-Plastiques, Céline Schnepf travaille à partir de 1991 comme comédienne pour différentes compagnies et théâtres du grand Est et poursuit en parallèle la pratique des Arts Plastiques. En 2008, elle est à l’initiative de la Cie Un Château en Espagne, qui devient la structure porteuse de ses projets. Elle passe à la mise en scène et à l’écriture et se dirige vers un théâtre tout public ouvert et propose un théâtre de texte, d’image et de sens dès le plus jeune âge. Son travail plastique et visuel peut alors trouver toute sa place dans ses créations, touchant à la fois l’enfant et l’adulte qui l’accompagne. Entre 2012 et 2015, avec Au Fond du Bois Dormant et Blanche, elle mène un travail approfondi sur le conte, sur la cruauté des thèmes archaïques, leur résonnance en chaque individu, ainsi que sur la manière de les donner à voir et à entendre.
Depuis 2016, elle travaille sur un panorama autour de l’exil, de la terre et du vent dont Wonderland, spectacle musical à partir de 13 ans (création 2017) et La Mécanique du vent, à partir de 2 ans sont les deux premiers volets. Elle démarre actuellement sur un travail autour du thème de l’Odyssée, deux spectacles verront le jour : un pour les adolescents et un autre pour les enfants à partir de 7 ans.
En parallèle de son travail de création et d’écriture, elle choisit de concevoir l’action culturelle comme un travail d’atelier et de recherche où les propositions artistiques sont au cœur de la démarche. Son souhait est d’inscrire ces projets dans la notion de temps et d’espace afin de tisser un lien profond avec les habitants et d’insérer son processus de création dans la réalité de chaque territoire.
Céline Schnepf a été artiste associée au ZEF - scène nationale de Marseille de 2015 à 2019, et artiste associée à la scène nationale de Besançon de 2015 à 2018.

Séances et tarifs

Génerique

Écriture, mise en scène et scénographie : Céline Schnepf • Jeu : Max Bouvard, Mathieu Dion • Assistanat à la mise en scène : Gaëlle Mairet • Création lumière et scénographie : Jérôme Dahl • Création vidéo : Loïs Drouglazet • Musique : Frédéric Aubry • Administration : Aurore Parnalland


Production : Cie Un château en Espagne • Coproduction : La Minoterie - scène conventionnée Art, Enfance, Jeunesse à Dijon : Les 2 Scènes - Scène nationale de Besançon ; L’arc - scène nationale Le Creusot, Pays du Charolais-Brionnais • Accueil en résidence : à Côté-Cour-Scène conventionnée Art, Enfance, Jeunesse à Besançon et au ZEF - Scène nationale de Marseille • Le spectacle a reçu l’aide à la création de la DRAC Bourgogne-Franche-Comté, du Département du Doubs et de la ville de Besançon, ainsi que l’aide à la création de la SPEDIDAM • La compagnie Un Château en Espagne bénéficie d’une aide au rayonnement de la Région Bourgogne-Franche-Comté

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