Présentation
Le petit Mustafa perd son père dans un accident. Dans sa classe, Paméla vit elle aussi un deuil : la disparition de son chien. Ce chagrin partagé les rend inséparables. Alors, quand la petite Françou leur confie qu’elle connaît le chemin « de l’autre côté », une étincelle d’espoir s’allume ! Commence alors une aventure extraordinaire pour entrer en contact avec les défunt·es qui va faire trembler la maîtresse, rendre folle la directrice, énerver le gardien… Et, bien sûr, affoler les parents.
La mort peut-elle être apprivoisée par la féérie ? Animés par le désir profond de renouer avec leurs disparus, une joyeuse bande d’enfants embarque dans une expédition aussi touchante que déjantée. Guidé par la lumière d’un étrange phare et entourés de messages poétiques qui s’affichent en fond de scène, le petit groupe s’aventure dans un univers où la frontière entre le réel et l’au-delà se brouille. Alors, les absent·es deviennent des présences discrètes qui les accompagnent à chaque étape de leur voyage. À travers cette traversée pleine d’élan et de fantaisie, ce sont les adultes qui se trouvent désarmés : face à la puissance de l’imaginaire de l’enface, leur douleur figée vacille et se transforme. Car là où le monde s’arrête, les enfants inventent des chemins…
Un regard juste et essentiel sur la célébration et le deuil, et une invitation à ne pas enterrer les disparus dans l’oubli mais à cultiver leur souvenir comme on cultive un jardin, avec attention et poésie.
CE QU'IL Y A DE PLUS VIVANT EN NOUS
« Je travaille depuis 4 ans sur les relations singulières et parfois très inventives qu’entretiennent les vivants avec leurs défunts.
Quand on commence à parler des personnes qu’on aime et qui sont décédées, tout le monde a quelque chose à dire, à raconter. Nos enfants ne devraient pas être exclus de ces échanges. Ils ont grandi avec Vigipirate, avec le coronavirus, ils ont perdu une grand-mère, un chat ou un chien, et parfois même – c’est le cas d’un enfant par classe – un de leurs parents ou les deux. Nous avons le devoir de partager avec eux des récits où la mort fait partie de la vie.
C’est ce que réclament les enfants d’Oiseau. Ils ont besoin que les adultes leur parlent et ils revendiquent eux-mêmes la parole. Ils veulent être considérés pour leur intelligence, leur capacité à faire face. À défaut, ils inventent un monde fantastique où morts et vivants se parlent, qui gagne bientôt la réalité ; ils entrainent toute l’école. Ils créent un tsunami. Et l’on rit de voir leurs parents, leurs enseignants ou leur directrice affolés par tant d’audace, par tant de liberté.
Partout où il est lu en ce moment, Oiseau reçoit un accueil formidable. Cet enthousiasme, me semble-t-il, montre combien nous avons le désir de sortir de ce qui est mortifère, de nous parler, de rire ensemble ; de parler de la mort comme on parlerait de ce qu’il y a de plus vivant en nous. De plus grand que nous, aussi, ce qui est fort à partager. »
Anne Nozière
Juillet 2021
BIOGRAPHIE
Anna Nozière commence son aventure théâtrale à 13 ans dans un village, en créant une troupe avec ses amis. Une bétaillère transformée en coulisses, une console d’éclairage fabriquée avec un programmateur de lave-linge et des boutons de cadran Citroën, des phares de voitures soudés à des grosses boîtes de conserve en guise de poursuite (que manipulent des jeunes assis sur des chaises d’arbitre de tennis, avec des gants de cuisine pour se protéger de la chaleur)... sont une première marque de fabrique.
20 ans de troupe amateur plus tard, Anna Nozière écrit Les Fidèles - Histoire d’Annie Rozier, sur les fantômes de sa généalogie familiale. Par un incroyable hasard, le texte est lu par Laurent Fréchuret, directeur du Centre dramatique national de Sartrouville. C’est le début d’une nouvelle aventure. Publiée aux Solitaires Intempestifs, lauréate de l’aide à la création du CNT et du Soutien de la SACD à l’auteur, Anna Nozière met en scène son texte au Théâtre national de Bordeaux en 2010. Le spectacle, sélectionné par la charte ONDA et le Festival Impatience, est joué quelques mois plus tard à l’Odéon–Théâtre de l’Europe et poursuit une tournée nationale.
En 2012, 2014, 2016, à l’invitation de La Colline–Théâtre national, de la Biennale jeune public Odyssées en Yvelines et du Festival international des Arts de Bordeaux Métropole, Anna Nozière écrit et met en scène La Petite, Joséphine -les enfants unis, publié chez Actes Sud/Héyoka, et Les Grandes Eaux. Ces œuvres continuent de creuser, dans des formes radicalement différentes, des motifs récurrents comme le rôle des fantômes ou la force du collectif. Elles reçoivent plusieurs prix et bourses d’écriture.
En 2016, elle travaille avec sa compagnie à l’idée de « ralentir ». Elle souhaite commencer une recherche empirique autour des « relations que tissent entre eux les morts et les vivants ». Wajdi Mouawad, directeur du Théâtre de La Colline, est le premier à lui proposer un laboratoire « sans obligation de résultat ». Ce laboratoire a lieu en 2017 et en entrainera d’autres. Une douzaine d’artistes y contribuent, explorant collectivement leur lien à des personnes disparues.
Elle crée des formes théâtrales entre 2018 et 2021 pour témoigner de la nature et de la vitalité de cette expérience. Ces formes parfois radicalement différentes portent un titre commun : Esprits. Une équipe artistique se soude, qui confirme une façon d’être au plateau avec ses chers disparus et engage de longues discussions avec le public lors d’une série de représentations en 2022. Dans ces périodes fondatrices s’affirme l’identité artistique de la compagnie.
En parallèle et en écho, elle écrit Oiseau, un texte à lire à partir de 9 ans, qui aborde les relations entre vivants et morts en se plaçant des deux points de vue. Elle met en scène Oiseau au ThéâtredelaCité–CDN de Toulouse Occitanie en 2023 avant une longue tournée. Esprits dans sa nouvelle version et Oiseau, lauréats notamment de la Bourse de création du CNL, de l'Aide à la création de textes dramatiques ARTCENA ou du Prix PlatO 2021 pour les écritures de jeunesse, forment un diptyque qui s’adresse à toutes les générations.
Sur une proposition de Catherine Dan, directrice sortante de la Chartreuse–Centre national des écritures du spectacle, un lieu qui l’a accompagnée toute la durée de sa recherche, Anna Nozière a été nommée Chevalier de l’Ordre des Arts et Lettres en 2021.
Également scénariste diplômée de la FEMIS, elle a collaboré régulièrement aux travaux d’écriture de ses camarades de promotion, qui forment avec elle une inséparable bande.
Séances et tarifs
Générique
Texte, adaptation et mise en scène : Anna Nozière, d’après OISEAU d’Anna Nozière – Éditions Théâtrales Jeunesse • Avec : Kate France, Sofia Hisborn, les voix de Loubna Dupuis Putelat, Samuel Simon et à l’image Walid Riad, et les enfants de l’association socioculturelle Courteline à Tours • Assistanat à la mise en scène : Steve Brohon • Assistanat en tournée : Isabelle Charaudeau • Scénographie : Alban Ho Van • Assistanat à la scénographie, vêtements et objets : Emma Depoid • Création son / Son en tournée : Nicolas de Gélis / Arnaud Olivier • Création lumière / Lumière en tournée : Mathilde Domarle / Antoine Seigneur-Guerrini • Régie générale / régie générale en tournée : Louisa Mercier / Antoine Seigneur-Guerrini • Collaboration artistique : Patrick Haggiag • Stagiaires : Léa Moralès et Ambre Lentini • Accompagnement, collaboration et tissage : Anne de Amézaga • Administration : Réjane Michel • Diffusion et logistique de tournée: Floriane Brault • Équipe du petit film : Réalisation : Anna Nozière / Assistant réalisation et régie de tournage : Heiremu Pinson / Images et montage : Yannis Pachaud / Avec Walid Riad, et des enfants de l’association socioculturelle Courteline à Tours et des ateliers du Théâtre des 3 Clous – encadrés par leurs animateurs et parents – en collaboration avec Romain Dugast, responsable de l’association socioculturelle Courteline, et Steve Brohon du Théâtre des 3 Clous / Avec la participation de l’Alliance Funéraire de Touraine – Annabelle Cazé / Avec l’aide précieuse d’Ali Larbi et du Centre social Pluriel(le)s, de Ted Toulet, Audrey Gendre, Clarisse Pajot, Brigitte Cousin / Un grand merci à la Ville de Tours
Production : La POLKa • Coproductions : ThéâtredelaCité – CDN Toulouse Occitanie • L’Estive – Scène nationale de Foix et d’Ariège • Le CRPJ72, réseau jeune public en Sarthe • La Mégisserie – Scène conventionnée de Saint-Junien • TNBA – CDN de Bordeaux • Théâtre d’Arles • Théâtre Olympia – CDN de Tours • Le Lieu-Compagnie Florence Lavaud – Saint-Paul-de-Serre • Les Tréteaux de France – CDN • L’OARA, office artistique de la région Nouvelle-Aquitaine • L’iddac, agence culturelle du département de la Gironde • Avec le soutien de : la Chartreuse – CNES, de l’Azimut – Scène conventionnée de Châtenay-Malabry et de la ville de Pantin • Avec l’aide à la création : ARTCENA, l’aide au projet et l’aide à la reprise DRAC Nouvelle-Aquitaine • Avec la participation artistique du : Jeune Théâtre National et de l’ENSATT • Accueils en résidence : Les Quinconces & L’Espal - Scène nationale du Mans, ThéâtredelaCité - CDN Toulouse Occitanie, Le Carroi à La Flèche, Le Lieu à Saint-Paul-de-Serre (Cie Florence Lavaud), Le Théâtre du Fil de l’eau à Pantin • OISEAU (Editions Théâtrales Jeunesse) est lauréat notamment de la Bourse de création du CNL, de l’aide à la création de textes dramatiques ARTCENA, du Prix PlatO pour les écritures de jeunesse 2021, du Prix Text’Enjeu des lycéens, des Trophées du funéraire - qui récompensent des œuvres qui changent le regard sur la mort • Merci à : Yohanna Fuchs, Pierre-Emmanuel Rousselle, Hélène Salat, Apolline Clapson, Satya Gréau, et le bureau de La POLKa : Sandrine Vilanova, Julie Goudard, Stéphanie Panaït et Lauriane Escaffre.
