© M.Barret Pigache
© M.Barret Pigache
© M.Barret Pigache
© Laurent Philippe
© Laurent Philippe
Présentation
Création
La démarche de Joanne Leighton explore les notions d’espace et de site comme un tout, un commun peuplé de territoires, d’identités, d’espaces interdépendants. Elle propose une ouverture vers un travail sur et hors scène où chaque lieu, au-delà des frontières, et chaque corps, au-delà des individualités, deviennent le champ de l’expérimentation chorégraphique. Après les fascinants Totem créé pour les danseurs de Coline (session 18/20) et Score (session 20/22), Leighton vient à la rencontre des danseurs de Coline 22/24 pour une nouvelle création inspirée de sa pièce chorégraphique 9000 Pas.
+
Songlines
D’après les aborigènes australiens, de légendaires êtres totémiques ont parcouru l’immensité du désert, il y a longtemps, en chantant le nom des éléments qu’ils croisaient : une plante, un rocher, un animal... Les songlines ou "sentiers chantants" sont les lignes de cette cartographie originelle. Au plateau huit danseurs et danseuses qui, de lignes en rondes, tracent un réseau de chemins invisibles, inventent un rituel contemporain envoûtant, forment une communauté qui fascine. Portés par le piano percussif de la composition In C de Terry Riley, ils réactivent des significations enfouies et font jaillir un monde de leur promenade exaltée. C’est le nôtre, et Songlines nous rappelle, à l’aide d’une chorégraphie magnétique, qu’il nous revient d’inventer sans cesse le lien irréductible qui nous unit à notre environnement.
Coline, formation professionnelle du danseur interprète
Coline est implantée à la Maison de la Danse à Istres. Coline propose un parcours de formation de 2 ans et a pour objectif d’accompagner 12 à 14 danseurs interprètes vers la voie professionnelle. Elle accorde une place majeure à l’engagement artistique, au travail de création et de répertoire en invitant des chorégraphes à transmettre leurs pièces ainsi qu’à l’expérience du plateau. Coline développe des actions de sensibilisation des publics en direction des écoles maternelles et primaires, collèges et lycées en lien avec le répertoire chorégraphique contemporain transmis et créé par les chorégraphes invités.
Biographie Joanne Leighton
Joanne Leighton est une chorégraphe belge d’origine australienne installée en Ile-de-France. Après avoir œuvré à ses projets chorégraphiques pendant 18 ans à Bruxelles, elle dirige le Centre Chorégraphique National de Franche-Comté à Belfort (2010-2015), puis créé, en 2015, sa compagnie WLDN.
Elle débute en 2015 un triptyque autour des mouvements universels avec 9000 Pas, dansé sur un parterre de sel, qu’elle poursuit en 2018 avec la création Songlines, pièce pour huit danseurs, qui saisit ce mouvement fondateur qu’est la marche. La dernière création de ce triptyque People United est créée le 6 mai 2021.
Elle créé également pour des sites spécifiques, Les Modulables (2010) ; Made in... Séries (2010), pièce in situ avec 99 habitants. En 2011, elle crée à Belfort la pièce chorégraphique sur une année Les Veilleurs, pour 730 participants, et la remonte depuis à Laval, Rennes, Haguenau, Freiburg (Allemagne), Évreux, Dordrecht (Pays-Bas), Graz (Autriche), Munich (Allemagne), Hull (Royaume-Uni), Montreuil et Capdenac.
En 2019, Joanne Leighton remet à jour le cadavre exquis chorégraphique qu’elle avait lancé à 57 de ses pairs avec Exquisite Corpse (2012) en signant une création d’un solo à trois corps : Corps Exquis. Cette même année, Joanne Leighton crée avec l’autrice Camille Laurens, le duo L&L, en réponse à la commande du Festival Concordan(s)e. Pédagogue internationalement reconnue, Joanne Leighton donne régulièrement des cours, ateliers, interventions pédagogiques et conférences autour de son travail.
Voir, écouter et lire
29/06/2019
M La Scène
Songlines de Joanne Leighton parvient avec une précision mathématique à inscrire la marche comme un système d’interrogation de l’homme dans le monde. Le groupe expérimente les pistes chantées jusqu’à l’épuisement et tisse un chemin qui captive le spectateur.
Séances et tarifs
Générique
Chorégraphie : Joanne Leighton • Régie lumière : Yvan Guacoin • Avec les danseur·euse·s interprètes de la formation professionnelle Coline session 22-24 : Bilal Alami Badissi, Joffrey Bardot, Hippolyte Desneux, Pénélope Estevez Perera, Cassandre Guerdat, Isaë Lecarpentier, Juliette Peyronnaud, Yuma Pochet, Thaïs Robin, Noah Deneulin- Rolland, Matéo Souillard, Lilian Taillard, Anaëlle Thiery & 2 étudiant.e.s invité.e.s dont la Latvian Academy of Culture (Riga-Lettonie)
Production : Coline • Partenariats : Théâtre de Fos/Mer – Scènes et Cinés, scène conventionnée Art en territoire ; ZEF – scène nationale de Marseille
